Rietman over Rietman
Bryan Rietman
Je hebt mensen die schoonheid of decoratie zien als de hoogste vorm van schilderkunst… en je hebt mensen die dat niet zo zien. Voor mij geldt het laatste.
Mijn schilderijen en beelden worden opgezet met als hoofddoel onderzoek, wat maakt een appel een appel of hoeveel moet ik suggereren voordat men een ruimte ervaart? Of wat is essentieel voor een gelijkend portret? De zoektocht die ik maak is te zien in mijn werk. Tijdens het schilderen probeer ik al zoekende een ode te maken aan kleur, toets en compositie. Voor mij hoeft een schilderij geen decoratieve waarde te hebben, schoonheid (in de traditionele zin) is geen doel maar enkel een bijproduct. Het is niet mijn doel een exacte weergave te maken van hetgeen ik voor mij zie. In die zin voel ik ook een sterke verbintenis met schilders als Hans Bayens, Isaac Israëls en Kees Verwey. Schilders die eveneens samenvatten in abstracte vormen opgebouwd uit toon, toets en kleur.
De grootste bron waaruit ik put is die van de werkelijkheid, mijn onderwerp is in de basis dan ook altijd figuratief. Naast schilderijen maak ik eveneens tekeningen, beelden en linosneden.
” Ik wil een eigen wereld creëren die verder gaat dan enkel de werkelijkheid, ik wil werkelijkheid plus +.”
Waarom ik onderwerpen kies als o.a. vlees en vis?
Zoals een chef houdt van zijn ingrediënten of een wijnboer van zijn opkomende stekjes zo hou ik van mijn verf en onderwerpen. Lyrisch kan ik worden van een bosje gerookte sprotjes, een kleurexplosie teweegbrengend in blauwen, groenen, gelen en grijzen. Of een lap vlees met zoveel verschillende nuances rood dat het draait voor mijn ogen.
Vissen hebben van oudsher al een grote invloed op schilders. Manet, Monet, Vaes, Van Gogh, Soutine en vele anderen zagen de unieke kleurwerking van dit onderwerp. De bijna als blik aandoende glans is vaak scherp uitgetekend in abstracte vormen. Heerlijk om op te zetten in dikke vette toetsen en klodders verf!
Ervaring
Op 13 mei 2012 ben ik afgestudeerd aan de Klassieke Academie voor schilderkunst te Groningen waar ik o.a. lessen heb gevolgd bij Jan van Loon, Asaph ben Menahem, Matthijs Röling, Henk Helmantel, Flip Gaasendam, Rein Pol, Herman van Hoogdalem, Jan van der Kooi, Juane Xue en Peter Durieux.
Sinds 2013 ben ik lid van kunstenaarsvereniging Pulchri Studio, Den Haag.
Als docent ben ik, sinds 2014, verbonden aan Oyfo in Hengelo waar ik ‘Klassieke schildertechnieken’ doceer.
In 2023 is het schilder collectief ‘Twentse Realisten’ opgericht. Dit collectief bestaat grotendeels uit (oud)cursisten van mij en laat zien dat ook in Twente de figuratieve kunst nog springlevend is. Naast mijn rol als docent vind ik het ook leuk om als medelid mee te denken en te discussiëren over kunst, exposities en wat er verder ter tafel komt.